Сумасшедшие модели обуви, от известных дизайнеров

Угги

Угги (Uggs) — стиль овчинных сапог со слоем шерсти внутри и замшевой поверхностью. Носится как и женщинами, так и мужчинами. Угги имеют синтетическую подошву.

В полярных широтах и в Китае угги долгое время были популярны среди работников сельского хозяйства, как например у овцеводов, и людей, работавших в условиях сырого климата. Они также использовались в лыжном спорте. Их популярность возросла в результате Первой мировой войны и Второй мировой войны, где они были популярны у авиаторов из-за необходимости держать ноги тёплыми в негерметичных самолетах на больших высотах. Начиная с 1960-х, угги были также популярны у сёрферов и спортивных пловцов для сохранения ног тёплыми на суше. Благодаря наличию волокон шерсти внутри сапог температура воздуха в них приближается к температуре тела. Благодаря этому угги могут носиться без носков даже в относительно холодную погоду.

Балетки

Балетки — классическая модель женских туфель на плоской подошве или с маленьким устойчивым каблуком.

Балетки получили своё название за сходство с профессиональной обувью в балете.

Балетки были созданы Сальваторе Капецио в конце XIX века в Нью-Йорке. В 1949 году балетки попали на обложку модного журнала «Vogue» и обрели всемирную популярность благодаря киноэкрану, где в них появлялись Брижит Бардо и Одри Хепбёрн.

Ботильоны

Ботильоны – красивая женская обувь. На ногах красавиц вновь появилась не так давно. Но что такое ботильоны сказать точно не могут даже самые модные и стильные женщины. Но тут нет ничего сложного. Ботильоны – это такая модная обувь, которая является чем-то средним между обычными туфлями и привычными полусапожками.

В английском эту обувь называют «ankle shoes» или «ankle boots», что значит туфли или ботинки для лодыжек. Ботильоны веяние моды в мире красивой женской обуви. Ботильоны — это элегантная женская обувь, представляющая собой нечто среднее между привычными нам полусапожками и туфлями с высоким, устойчивым каблуком и немного зауженным носочком. Ботильоны очень женственная обувь, которая сочетает в себе и элегантность, и комфорт. Такая обувь подчеркнёт изящество женской ноги, защитит от слякоти и позволит всегда выглядеть современно.

Как и туфли с открытым носком, ботильоны в аналогичном стиле — обувь абсолютно женственная и чуточку кокетливая; носить их можно как без колгот, так и с оными — по крайней мере, в осенних коллекциях ведущих дизайнеров ботильоны с открытым носком отлично сочетаются с актуальными узорчатыми колготками. Ботильоны с открытым носком вошли в осенние коллекции Александра Маккуина, Marni, Hermes, Стеллы Маккартни, Марка Джейкобса.

Всю прелесть ботильонов с открытым носком первыми, как водится, оценили голливудские знаменитости. Стильную обувь примерили крупнейшие голливудские звезды и трендсеттеры — начиная от Линдсей Лохан, Рианны и Камерон Диаз и заканчивая Сарой Джессикой Паркер и Викторией Бекхэм. Большая часть голливудских знаменитостей предпочитает носить ботильоны с открытым носком с короткой юбкой — чтобы максимально подчеркнуть стройность и длину ног. Впрочем, в сочетании с такими ботильонами вполне можно надеть даже обычные джинсы.

Туфли Alexander McQuween . . . Копыта - это модно

Ли Александр Маккуин (англ. Lee Alexander McQueen; 16 марта 1969, Лондон, Великобритания — 11 февраля 2010, Лондон, Великобритания) — английский дизайнер модной одежды. Известен своими вызывающими показами. Командор ордена Британской империи, четырежды признавался лучшим британским модельером года.

Туфли, которые почему-то вызывают ассоциации с парнокопытными животными и чудищами из "Сайлент Хилл", создал Александр Маккуин (Alexander McQueen). Новую обувь странной формы дизайнер презентовал на Неделе моды в Париже. Женщины, конечно любят огромные каблуки и высокие платформы, но "копытообразные" творения модельера "красивыми" назвать очень сложно. К тому же сразу возникает вопрос: как ходить в подобной обуви?

Архитектурный 20-сантиметровый каблук, резная платформа, психоделическая расцветка и форма, напоминающая копыта - эти туфли подойдут разве что, для вечеринки на Хэллоуин.Бедные модели, участвующие в показе, еле-перемещались по подиуму, волоча за собой тяжелые ноги, а модные критики точно подметили, что "обувь Маккуина скорее для музея, чем для выхода в свет". Хотя звездам все равно - в Голливуде всегда найдутся желающие создать себе эпатажный образ чудовищной инопланетянки, "мутировавшей" в результате шопинга.

Не менее интересны каблуки скрученной формы из металла. Стальной каблук гармонично дополняет черный верх «босоножек-чулков».

Изюминкой новой коллекции стали на вид очень хрупкие эксклюзивные каблуки, имитирующие драгоценные камни. Форма каблуков напоминает хаотично ограненный камень, несколько массивный, но прозрачность каблука обеспечила туфлям и босоножкам особую изящность.

Вьетнамки

Вьетнамки — открытая летняя обувь, вид сандалий, отличается способом крепления на ноге: ремешки (обычно два) проходят между большим и вторым пальцами ноги. Традиционная обувь для большинства азиатских стран: Вьетнама, Японии, Китая. Вьетнамки универсальны, их носят как женщины, так и мужчины, взрослые и дети.

Обычно принято носить вьетнамки без носков, на босые ноги и в неформальной обстановке, в основном на пляже. Также вьетнамки (пластиковые, резиновые) часто используют как обувь для бассейна или бани. Единственное исключение, позволяющее носить вьетнамки с носками — это традиционная японская обувь, например дзори. Носки для такой обуви называются таби и имеют специальную форму, большой палец в них отделен от остальных. Еще один вариант ношения вьетнамок с носками.

Носки в данном случае - с отдельными пальцами, наподобие перчаток.

В последнее время на рынке появилось много новых видов вьетнамок, например вьетнамки с ремешком, охватывающим только большой палец, с «гвоздиком», зажимаемым между большим и вторым пальцами, с несколькими перемычками между пальцами и т.д. Несмотря на древнее происхождение, вьетнамки оставляют простор для фантазии модельерам.

Кельвин Кляйн (Calvin Klein)

''Кельвин Кляйн (Calvin Klein) родился 19 ноября 1942 года в Бронксе, Нью-йорк в и карьеру в области моды выбрал для себя достаточно рано, поступив в нью-йоркский Fashion Institute of Technology. Несколько лет поработав подручным у различных модельеров, честолюбивый Кельвин Кляйн решил начать собственное дело.

Но присутствовали у Кельвина Кляйна два других необходимых, но почему-то не упомянутых маэстро качества - способность предвосхищать потребности публики и, конечно, удача. По легенде, именно удача помогла Кляйну раскрутить самую первую свою коллекцию, сделанную на деньги, занятые у друга (а ныне компаньона) Берри Шварца.

Дизайнер обуви Calvin Klein выставлял свою коллекцию на одном из этажей гостиницы. Этажом выше располагался фешенебельный бутик. Однажды директор его, направляясь в лифте в свой офис, нажал не ту кнопку и попал на этаж, где молодой Келвин Кляйн как раз занимался оформлением своей экспозиции. Она настолько покорила бизнесмена, что он тут же сделал заказ на сумму в 50 тысяч долларов...

С первых же лет своего успеха Calvin Klein сколько мог пользовался заработанными деньгами и положением в свое удовольствие. Даже в ту пору, когда реклама его коллекций еще не вызывала коллективной истерии у американских моралистов, он отнюдь не был образчиком для подражания. Он не пропускал ни одной вечеринки в знаменитом нью-йоркском ночном клубе 70-х "Студио 54", где ночи напролет колобродил в компании Энди Уорхола, Бианки Джаггер и других отвязных богемных персонажей.

Модельер Кельвин Кляйн (Calvin Klein) по-черному пил, без конца экспериментировал с наркотиками, его личная жизнь была до крайности беспорядочна... Впоследствии Кляйн назвал эти годы своей жизни "просто безумными". Однако при этом он ухитрялся еще и работать, и не просто работать, а с чрезвычайным коммерческим успехом. В начале 80-х стартовала рекламная кампания джинсов "от Кляйна". До этого джинсы считались одеждой, не достойной внимания модельеров, - Кляйн был первым, кто попытался предложить публике "дизайнерские" джинсы.

Рекламируя их, Calvin Klein сделал ставку на сексуальность джинсовой одежды. Кляйн запомнил рецепт своего успеха. И десять лет спустя решил использовать его еще раз. К тому времени жизнь дизайнера всерьез переменилась. Безумные годы подошли к концу, после курса лечения в специализированной клинике он распрощался с наркотиками, к тому же женился на своей ассистентке Келли Ректор.

Правда, сплетники еще долго твердили, что Кельвин Кляйн на самом деле гей и женился лишь ради того, чтобы соблюсти приличия... Но, может, они просто завидовали семейному счастью: Келвин и Келли жили душа в душу, переехали в новый дом в Ист-Хемптоне на берегу моря, где Келвин окончательно предался здоровому образу жизни: вечерние прогулки по пляжу, пробежки по утрам, плавание...

В 1992-м Кляйн вновь потряс нравственные устои Америки. На новых постерах Кляйна полуобнаженная начинающая модель Кейт Мосс сидела в обнимку с рэппером Марки Марком. Худенькие, похожие друг на друга прической, лицом, фигурой - и одеждой. Новую одежонку от Келвина Кляйна, рассчитанную на худосочных подростков любого пола, могли с одинаковым успехом носить как девушки, так и юноши. И опять молодежь встретила идею Кляйна на ура.

Ну а старшее поколение поспешило обвинить Кельвина Кляйна в использовании несовершеннолетних в съемках, близких к порнографическим. Тут, однако, у ревнителей морали вышла промашка - щуплая Кейт Мосс выглядела натуральным ребенком, между тем как ей уже сравнялось 18, а стало быть, о "сексуальной эксплуатации несовершеннолетних" речи идти не могло. Но общественность это уже не волновало.

История повторялась - скандал нарастал, пуритане обвиняли Кельвина Кляйна в разврате и увлечении детской порнографией, в августе 1995-го "подростковые" рекламные постеры и ролики Кляйна были даже запрещены к дальнейшей демонстрации - а тем временем молодежная одежда от Кляйна раскупалась на ура, и стиль унисекс шагал по планете...

Сам Келвин Кляйн, впрочем, ни в коей мере не числит себя в теоретиках унисекса - он просто удачливый бизнесмен, умеющий предугадывать настроения и желания публики. Говорят, излюбленное хобби Келвина Кляйна - изысканные рестораны, особенно японская кухня: он считает, что хорошая кухня - главное, из-за чего стоит быть богатым и знаменитым. Что ж, можно придерживаться любого мнения о дизайнерских талантах Кляйна, однако следует признать: свой кусок суши с морской капустой он, безусловно, заработал.

Мари Адэланд Ньели (Nina Ricci)

• Биография

Нина Риччи (итал. Nina Ricci) — французский модельер итальянского происхождения.

Мари Адэланд Ньели родилась в городе Турин в Италии в 1883 году. В 5 лет переехала вместе с семьёй во Флоренцию, затем - во Францию в 1895 году (в 12 лет). В семье её чаще называли Нина. В 13 лет начала учиться на портного.

В 1904 году вышла замуж за ювелира Луиджи Риччи и стала Марией Ричи. У них родился сын Роберт. В 1908 Нина поступила на работу в дом моды Рафэн в качестве дизайнера, провела там 20 лет и стала партнёром по бизнесу.

В 1932 году в возрасте 50 лет "мадам" Риччи вместе с сыном Робертом открыла собственный дом моды в Париже. Она работала над моделями одежды, а сын вёл бизнес и финансы. Нине Риччи было достаточно лишь одной подгонки ткани прямо на манекене, чтобы на выходе получить идеальный крой. Её модели одежды славились своей утончённостью, романтичностью и женственностью.

Необычные сапоги от Нины Риччи из коллекции – Nina Ricci fall 2009.

В 1930-е годы дом моды Нина Риччи стремительно развивался и занимал 11 этажей в 3-х зданиях, включая отдел аксессуаров и изделий из кожи. Нина Риччи умерла 30 ноября (на её могиле указано 29 ноября) 1970 года в возрасте 87 лет. Её сын Роберт Риччи умер в 1988 году, и компанию возглавил приёмный сын Нины Ричи - Жиль Фуш.

коллекция весна - лето 2010

Эта коллекция имеет изогнутый каблук напоминает женское тело. Туфли будуар стиле, с большим количеством довольно кружева, ботинки с кнопками, которые работают на спине ноги.

Ruffles и тонкие кружева в порошкообразном розовых и бежевых тонах доминировали в коллекции, а также корсет и лук деталей.

Габриель Бонёр Шанель (Gabrielle Bonheur Chanel)

Габриель Бонёр Шанель (фр. Gabrielle Bonheur Chanel), прозванная Коко Шанель (19 августа 1883 — 10 января 1971), была ведущим французским кутюрье, чей модернизм, вдохновлённость мужской модой и следование дорогой простоте в создаваемой одежде сделали из неё, возможно, самую важную фигуру в истории моды XX-го столетия. Шанель принесла в женскую моду приталенный жакет и маленькое чёрное платье. Влияние Коко на высокую моду было настолько сильным, что её — единственную из истории моды — журнал «Тайм» внёс в список ста самых влиятельных людей XX века.

• Биография

Родилась в Сомюре в 1883 году, хотя утверждала, что появилась на свет в 1893 в Оверни. Мать умерла, когда Габриель было двенадцать лет, позже её отец оставил её и её четырёх родных братьев и сестёр; дети Шанель были тогда на попечении родственников и провели некоторое время в приюте. В 18 лет Габриель устроилась продавцом в магазин одежды, а в свободное время пела в кабаре. Любимыми песнями девушки были «Ko Ko Ri Ko» и «Qui qua vu Coco», за что ей и дали прозвище — Коко. Габриель не преуспела в качестве певицы, однако во время одного из её выступлений офицер Этьен Бальзан (Etienne Balsan) был очарован ею. Она переехала жить к нему в Париж, но вскоре ушла к английскому промышленнику Артуру Капелю (Arthur Capel). После связей с щедрыми богатыми мужчинами она была в состоянии открыть магазин в Париже в 1910, продавая дамские шляпы, и в течение года дом моды переместился на улицу Камбон (Cambon), где и находится по сей день, как раз напротив отеля «Ритц».

Женщина в одной из первых шляпок Коко Шанель.

• Дом моды

В 1912 году Коко открыла свой первый Дом моды в Довиле, но Первая мировая война прервала её деятельность. В 1919 году Шанель открыла Дом моды в Париже на улице Камбон. К этому времени у Шанель уже были клиенты во всём мире. Многие носили её фланелевые блейзеры, юбки свободного покроя, длинные свитера из джерси, матроски и знаменитый костюм (юбка + жакет). Сама Коко сделала себе короткую как стукачка стрижку, носила маленькие шляпки и солнечные очки.

• Обувь

Стиль «Шанель» - это стиль на все случаи жизни. И сегодня, настоящая элегантная утонченная женщина, безусловно, поддерживается вечной классики, которую на протяжении всей жизни воспитала неподражаемая Габриель Коко Шанель.

Туфли Шанель предпочитала делать простыми, но изящными. Каблук не должен быть высоким. В качестве украшений могут использоваться тонкие и широкие ремешки, а также пряжки правильной формы. Бесспорное новаторство дизайнера – туфли с поперечной полоской на носке. Благодаря этому, зрительно уменьшается размер ноги.